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Janet Planeta: Uma Conta Ternura e Preciosa de um Vínculo Mãe-Filha Complexo

Janet (Julianne Nicholson) é o mundo inteiro parabotgreenroulette📈 única filha, a menina de 11 anos, Lacy (Zoe Ziegler). Bespectacled, desajeitada e ainda parcialmente não formada como um ser 📈 humano, Lacy é fascinada porbotgreenroulettemãe casualmente magnética, examinando-a hungramente e tentando lê-la como se ela fosse um mapa 📈 para desvendar os mistérios do mundo adulto. É um relacionamento intenso, botgreenroulette pé de mudança, com a adolescência de Lacy 📈 rondando nas proximidades.

Mas é essa sensação de transiência preciosa que torna Janet Planet , o longa-metragem de estreia da dramaturga premiada pelo 📈 Pulitzer Annie Baker, uma conta exquisita e preciosa de um vínculo mãe-filha complicado. É um momento capturado na luz ámbar 📈 de um verão interminável na rural Massachusetts. E se, até o encerramento do filme, Lacy começa a verbotgreenroulettemãe 📈 de forma diferente, ela ainda não está pronta para soltar seu abraço apertado botgreenroulette Janet, cuja mão ela segura quando 📈 ela não consegue dormir, e cujo cabelo ela mantém como um talismã protetor.

Com Vidas Passadas de Celine Song, Realidade de Tina Satter e agora 📈 o drama intimista, mas rico botgreenroulette cinema, de Baker, tem sido um par de anos gratificantes para dramaturgos americanos transformados 📈 botgreenroulette cineastas independentes. Não é sempre a transição mais fácil de se fazer, especialmente se a história for adaptada de 📈 um trabalho teatral. O palco tem uma maneira de deixarbotgreenroulettemarca botgreenroulette uma história. É digno de nota que 📈 dos três exemplos, apenas o filme de Satter teve uma encarnação anterior como uma peça, embora experimental.

E, como o filme 📈 de Song, Janet Planet é, assume-se, pelo menos parcialmente um trabalho pessoal. Assim comobotgreenrouletteprotagonista infantil, Baker, que escreve e dirige 📈 o filme, cresceu botgreenroulette Massachusetts rural com uma mãe divorciada. Em 1991, quando o filme é definido, ela teria mais 📈 ou menos a mesma idade que Lacy. Combotgreenrouletteperspectiva de olhos de criança e a qualidade tátil desinibida de 📈 botgreenroulettefilmagem, esta é uma história que se sente particularmente confortável na pele do cinema, mais do que qualquer outro 📈 meio.

Baker capta maravilhosamente a excentricidade desconsciente de uma criança ainda não atingida pelas angústias incapacitantes debotgreenrouletteadolescência.

Apesar de ser 📈 o primeiro filme de Baker, uma fascinação por filmes é evidente botgreenroulette seus trabalhos anteriores. Ela ganhou o Prêmio Pulitzer 📈 botgreenroulette 2014 por O Cinema , uma peça definida botgreenroulette um cinema de cinema provincial antiquado. Uma peça posterior, Os Antípodas , se desenrola 📈 no caldeirão de uma sala de escritores de Hollywood. As influências cinematográficas de Baker são amplas – ela cita Eric 📈 Rohmer e Chantal Akerman como referências botgreenroulettebotgreenrouletteescrita. A direção de Baker, no entanto, lembra o trabalho de Ryûsuke 📈 Hamaguchi. Janet Planet tem mais botgreenroulette comum com o O Mal Não Existe de Hamaguchi, com suas dinâmicas de pai solteiro-filha e imersão na 📈 natureza (Baker BR gravações de campo de pássaros e insetos botgreenroulette lugar de uma trilha sonora musical). Mas mais do 📈 que isso, há um espaço que ambos os diretores criam botgreenroulette torno dos personagens e ação, um ritmo medido que 📈 incentiva nós a compreender os detalhes aparentemente insignificantes que significam tudo uma vez que você percebe.

O que Baker captura maravilhosamente 📈 neste retrato duplo é a excentricidade desconsciente de uma criança que ainda não enfrentou as angústias incapacitantes debotgreenrouletteadolescência. 📈 Trazida à vida por uma performance despretensiosa, finamente trabalhada de Ziegler, uma descoberta impressionante, Lacy é uma simples excentricidade. Ela 📈 tem algumas cerimônias privadas queridas: ela cola mechões enlameados de seu cabelo na parede da cabine de ducha; brinca com 📈 uma caixa cortinada contendo um cenário de figuras que ela decora com folhas de alumínio e enxertos coletados –botgreenroulette📈 maneira de controlar um aspecto pequeno do mundo.

Ela adora melodrama. O filme começa com Lacy calmamente ligando parabotgreenroulettemãe 📈 para avisá-la de que ela se matará se Janet não a pegar cedo do acampamento de verão. Mais tarde, ela 📈 anuncia, sem muita razão: "Todo momento da minha vida é inferno." Ela é sufocantemente necessitada, um limpet obstinadamente ligado a 📈 Janet botgreenroulette todos os momentos. Mas também há uma força nela, e uma certeza além debotgreenrouletteidade. "Então o 📈 que devo fazer?"botgreenroulettemãe pergunta, buscando o conselho debotgreenroulettefilha sobre um relacionamento que se desfez rapidamente. "Acho 📈 que você tem que terminar com ele", diz Lacy firmemente.

Mas é 📈 claro que Lacy diria isso. Ela lutas para entender por quebotgreenroulettemãe precisa de alguém fora da pequena órbita 📈 de seu relacionamento. Durante o verão, Janet, cuja maldição, diz ela, é fazer com que qualquer um se apaixone por 📈 ela, passa por conexões absorventes, mas de curta duração. Primeiro é o namorado, o divorciado nervoso Wayne (Will Patton); botgreenroulette 📈 seguida, vem Regina (Sophie Okonedo), uma velha amiga fugindo de uma trupe boêmia que pode ou não ser um culto. 📈 Finalmente, está Avi (Elias Koteas), o mestre de marionetes carismático e perturbador do trupe teatral. Para cada momento sentido, cada 📈 confiança profundamente sentida, cada abraço prolongado que Janet compartilha, há um pequeno rosto ansioso no canto da tela, espreitandobotgreenroulette📈 mãe inconsciente.

Em um tiro elegantemente composto, capturado botgreenroulette uma tripla de espelhos do vestido, o quadro é dividido botgreenroulette três, 📈 com Janet no centro e Lacy repetida, três conjuntos de olhos interrogativos fixados botgreenroulettebotgreenroulettemãe botgreenroulette um interrogatório multi-ponta. 📈 Debotgreenroulettemaneira quieta, o filme parece estar trabalhando para uma tragédia que nunca acontece verdadeiramente, uma sugestão de que 📈 o simbiontese sufocante desse vínculo mãe-filha não é sustentável. Mas talvez seja uma história para outro filme – e o 📈 seguimento de Baker a esse gema ternura e perspicaz não pode chegar o suficiente.